|
【世界】温暖的寂静|卢志荣-宏观与微观世界的缄默 |
【shijie】2017-11-14发表: 温暖的寂静|卢志荣-宏观与微观世界的缄默 他的作品彷佛用沉默向我们说话,彷佛它们早已存在,或将存在于未来。初闻《宏观与微观世界的缄默》,总觉必然会有几分融天地为一室、藏万物于一隅的豪情,精妙处巧思张扬,细节处恰如其分。又经历了朋友圈 温暖的寂静|卢志荣-宏观与微观世界的缄默他的作品彷佛用沉默向我们说话,彷佛它们早已存在,或将存在于未来。 初闻《宏观与微观世界的缄默》,总觉必然会有几分融天地为一室、藏万物于一隅的豪情,精妙处巧思张扬,细节处恰如其分。又经历了朋友圈众多设计师、媒体人的刷屏,心中,更不免多了许多期待,适逢下午,忙里空闲,几人便兴冲冲的直奔卢志荣的展览而去。 展览空间不算太大,几处四方之所,藏于商场一隅,倘若不是我们的目的地,很可能被有意无意的忽略。也是,以卢老师的设计,倘若是不解其意,不通其史,贸然闯入,必然是不得要领的,往往只能观其形,难解其意。观展的人并不多,三三两两穿游其间,整个空间显得静谧而祥和,柔和的暖黄的浅色灯光,安心定神的音乐,很难想像,这是一位享誉世界的大师级的设计师的展览,却又让人觉得,似乎就应该是这样的。 入口处,设一长廊,悬有卢志荣二十多年前的画作,画作源于许多年前卢志荣的梦。梦中的家具和设计,可以不遵循设计逻辑,甚至背离力学原理,与当下甚至人类历史上的所有建筑均有不同,这些梦中的设计,被卢志荣记录下来,成为其设计灵感的来源。卢志荣常说,自己之所以有源源不断的灵感,恰恰是因为将这些随处可见的灵感即时的记录下来。 事实上,不止是记录,卢志荣将画作中的一些物件用雕塑艺术的手法具象化,置放在展厅一层的一个不易被人察觉的“小黑屋”里。这样的“小黑屋”里,卢志荣的两件作品被安安静静的摆放着,仅有一束光斜斜地射进来。如果不是恰好碰到前来的讲解员,几乎要被我们错过。 讲解员是临时客串的达美的工作人员,带领与达美有合作的附近设计学校的学生前来参观,遗憾错过卢志荣老师亲自讲解的我们尾随其后。临了,我们问其中一位小姑娘对于卢志荣设计作品的看法,她的回答是:“简约,但功能丰富。” 合一 卢氏的合一,既是宏观世界与微观世界的合一,也是不同设计领域的合一。卢氏的精致作品已自成一格,当中的建筑、景观、室内、家具和物品浑 然一体,均出自他手笔。也许除了glenn murcutt 这位建筑师外,没有多少如此成熟的建筑师能够本着这种独处的创作精神,并满足于为了更能掌控作品发展到成型的每一个过程细节,都是处于孤身奋战、废寝忘餐的不断琢磨中。 展厅一楼的另一个空间,双层玻璃中间被填充了金属网,化桌为湖,倒映山水,桌上的物件恰似形态各异的楼船、扁舟,倒映在湖水中,相映成趣。桌面正上方的灯并不需要电线,是科技与设计的结合,寓意为太阳。整个设计,即是巧思构建的微观世界,也是宏观世界的缩影。 “至于设计,如果要我现实一些去下定义的话,就是清除任何妥协痕迹的能力。设计并不只为了维护一个构思,而是让它自由自在地与实现的过程互动,从而演变和达至更深层次的意义与更丰富的展现。解难与调整细节的过程错综复杂,当中无法避免的挑战就是如何使所有元素都编排得恰到好处,包括每种几何、尺寸、比例、颜色、物料、材质、椅子、柜子、壁炉、木材的纹理及其对光的反射、强调的重点、每棵树及其叶子的特色、每片树荫、每道必须面对的障碍、保存的元素与不能 忽视的界限,使它们的参差能在一个整体的建筑呈现中消融、不着痕迹地融合为一。” 永恒 “永恒一直是卢氏醉心的主题,也在他睿智、连贯和细致的作品中获得充份的阐释。在杂志《identity》最近的访问中,卢氏回忆他面对时间之残酷的看法:“ 耐用是永恒的一个微小的先决条件,但单纯耐用不等同永恒。永恒是过去、现在和未来完美交融的场域。进入永恒并没有明确的公式,但我们可以通过长期研究和观察去培养出触觉,并且体会设 计从不只为了追求差异或色彩,从而达至永恒。回顾自己二十多年前的设计,可见它们并非一时的流行,而是继续受到追捧,彷佛会永远紧贴我们的生活和时代,而且很可能会比我活得更长久。这或许就是达至永恒的起点。” 对于卢氏作品永恒的特质,耶鲁大学建筑学系丹尼尔? 塞雷尔教授(daniel sherer)有以下的见解:“ 卢志荣设计的桌子、椅子、书柜、床、边柜等等,结合了甚少在设计世界中相汇的两个基本方向:精准的精神和物件的诗意。在这一点上,虽然以截然不同的方式呈现,但他设计的家具就如他的雕塑般细致精湛,能减慢感知、影响我们存在的节奏,同时引起共鸣。正因如此,他每件作品都历经严格的构想过程,却又蕴含内敛的抒情风格。” 诗意 听得见的旋律甜美,听不见的旋律更是甜上加甜, 美上加美。 ——济慈 透过一系列新颖的文房器物,卢氏希望与大家分享他在探索旅途上的点点成果,当中包括含义万千的墨砚、充满诗意的水景和花器、谜一般的倒流香座、手工精湛的墨锭、砚滴、纸镇、毛笔、笔 座、笔洗等组合。他以古人之情怀演绎成当代之感悟,又以当代的形式传承着古物之神韵,重新思 考文房器物与当今生活的关联,作品散发着一种含蓄而优雅的历史韵味,以诗的形式向我们阐述一 种不可言喻的灵气、凝聚于方圆之间的情愫。 卢氏的「端溪观石」系列,对砚台的一般用途和理解赋予多元的诠释及耐人寻味的意境,重现端砚固有的朴实和简洁的内涵。他的「石上生花」花器系列,亦让每个砚石花器在这植物王国里酝酿着无限的可能,开启了传统盆栽造景艺术新的理念、传达了我们的理想及对万物的感悟,探究能否创造出一种比大自然更美的美。 唯有诗歌方能与这种作品的地位与美丽匹配,似乎是不言而喻的标准。诗歌当中,又以抒情文体为特能潜入及消除事物、关系与事件、人们的行动、冲突、欲望和他们最基本的感受,抛除人类生存中庸俗的需求和实用价值所带来的压力,拒绝让文学被这样的要求牵制。重点是从每天的纷纷扰扰中重新发掘值得研究的美好事情。 空间的静谧与祥和,不期而遇的惊喜,是我们的观展过程中印象尤为深刻的地方。观赏卢志荣的展览,宛如是一场新奇的探索之旅,总能发现一些不一样的地方,而这些不同之处,不是刻意营造,更多的是为解决问题而设计。转动的储物柜,床头柜的灯光设计,精巧的桌椅,看似简洁的背后,凝结着设计者的匠心和对尺度的精准把握,还有不变的“顽童”之心和对于设计的孜孜以求。 后记:卢志荣与黑川雅之 每每提到卢志荣,总是忍不住和另外一位日本的设计师黑川雅之进行比较,同样是享誉世界的设计大师,同样在家具设计、室内设计等诸多领域均有所建树,甚至设计风格也有几分相似的两人,却有着完全不同的人生际遇。出身于建筑世家的黑川雅之,自幼接受良好的设计教育,在设计的道路上一路凯歌。相比之下,幼年家境贫寒的卢志荣,经历美洲求学,又远赴欧洲,虽几经转折,却也终究成就了自己,由此可见,在设计走向深度的过程中,并不只有唯一的道路。 无论是卢志荣还是黑川雅之,两位设计大师不约而同的从古老的东方文明中汲取智慧和营养,并融入到自己的设计之中。无论是黑川雅关于“生死”的哲学、“天地人”的思想、还是对“物”的理解,亦或卢志荣的“无用之用”、“诗意”等等,或多或少的有东方文化的影子。不同的是,相比于黑川雅之的设计主张,卢志荣的设计中,少了一些理性,多了几分感性。也许,我们可以从最近一次采访中,卢志荣的一段回答中感受到这种感性:“任何的一种创作包括设计都是爱的一种形式……就像文学……你在书写的过程当中就已经表达了你自己的思想,这不单纯是一个写的动作,而是通过写,传达了你对爱的一种思想和想法。” 关于展览 展览名称: 卢志荣 “合一”宏观与微观世界的缄默 展览地点: 达美艺术中心三层 gallery 2 号馆 北京市朝阳区青年路7号展览 时间: 2017 年 9 月 29 日至11 月 29 日(每天10 点到 6 点) 关于卢志荣 chi wing lo 卢志荣 建筑师 设计师 雕塑家 dimensione chi wing lo italia 及 1ness“一方”品牌创办人 2015“世界杰出华人设计师”得奖人,卢志荣的丰富创作涵盖了建筑、雕塑、室内与家具设计等领域,他一直以对理念的净化、诗意的诠释、细节的关注,备受意大利及国际设计界推崇。 卢志荣创作了一系列反映他的建筑和设计的雕塑,他的艺术个展:《卢志荣- 物的灵与光》、《卢志荣- 奇幻旅程》、《卢志荣- 文明愿景》、《卢志荣- 建隆一零五五年》和最近的《卢志荣- 文房新语》先后在意大利及亚洲地区当代画廊展出,作品被国际收藏家垂青。 卢志荣创办的 dimensione chi wing lo 是在他密切监督下于意大利生产的家具品牌。 他活跃于意大利设计领域二十多年。2004-2006年,他曾任意大利著名家具名牌 giorgetti 艺术总监。 2006年,他成为赴俄罗斯推广意大利设计精髓的意大利设计代表团成员。他作品中的永恒性特征得到了国际广泛的关注与认可。至今,他许多早期的作品依然备受追捧爱戴。 卢志荣的创作,以他的“以诗为用 以用为诗”中心思想,融会古今智能与感悟,重申永恒、简洁和本质之道。他让我们分享他那些受独特材质和技术启发的作品,他的创作是对造物艺术的洞察、显露着他在现行的制作过程中,如何捕捉未发掘的潜能,令此足以开辟新的天地与想法。卢氏抱着恭顺和同理心重新审视制作和工艺,期盼这些工艺免于跌入被遗忘的牢笼。反之,使它们更接近这个时代的需求与精神。尽管面对现存的局限,他希望透过新的解读,可以向前推进更多的提案。卢志荣期望他的建筑、雕塑、室内、家具等作品能于当下的居住语境中,深深充盈着人们的心灵空间,让大家重新体验生命与生活的健康本质。 2007年,卢志荣获香港设计中心邀请,为香港回归祖国十周年献上设计作品《没弦乐》。同年,香港电视台广播了他的经历与作品的纪录片《志在设计》。2009年,他曾担任俄罗斯圣彼得堡设计双年展评委会主席,并以作品《塔之家》获mies van der rohe 建筑奖提名。 2010年,在广东佛山,他组织和主持了一个意义深远的国际设计研讨会,发起了《中国需要原创设计》的主题会议。 卢志荣在香港长大,于1988年以最佳论文奖取得哈佛大学建筑系硕士学位,他曾任教于纽约 syracuse 大学, 是德国斯图加特的 akademie schloss solitude 成员,他还经常出席不同大学的设计论坛,并担任主讲和客座评论,他的创作领域综合了艺术、 建筑、 室内、 家具等设计,他的作品遍及米兰、雅典、伦敦、伊斯坦布尔、雅尔塔、迪拜、上海、北京和深圳等地。 世界shijie相关"温暖的寂静|卢志荣-宏观与微观世界的缄默"就介绍到这里,如果对于世界这方面有更多兴趣请多方了解,谢谢对世界shijie的支持,对于温暖的寂静|卢志荣-宏观与微观世界的缄默有建议可以及时向我们反馈。 瓷砖相关 世界名牌世界瓷砖论坛世界品牌实验室世界陶瓷行业世界瓷砖世界瓷砖生产,本资讯的关键词:设计资讯卢志荣世界温暖 (【shijie】更新:2017/11/14 13:20:45)
|